[life、marching music] 身、心、靈

我也清楚自己最近很忙碌

但這次一上來，才發現最後一篇的日期竟然是 9/10

同時這已是我兩個多星期來才再度光臨....哇～有點驚訝

標題的「身、心、靈」想表達的是一年一度的出國充電

地點同樣是日本

之前去也會蝦拼，但沒有像這次買得那麼滿足

也到了一些景點走走，最特別的是 Rookies 的拍攝場景巡禮

當然還有 Blast! 的日本最後公演

(原因不明，連團員們都未被告知，同時合約十月底也到期了)

Blast! 的 The Broadway Version 我已經看第二次了

不過這次的身份最特別，我在問卷上寫了「您如何知道本次公演呢？答：我是 Naoki 的朋友」

: )

對於認識他，已自從講座見面前的「fans」的心態

到跟他後來相處的那一星期轉變成「朋友、可以談心談理想」的角色

不再覺得距離很遠，而且能有共同的語言與認知

我真的很幸運「陰錯陽差」認識 Naoki，一個很值得學習的對象

以這次演出為例，深深感覺以一個表演者的全面性，他又更上層樓了

是說打擊技術更厲害了嗎？並不，而是「演」！

而且也更感受到大家在一起表演的那份快樂的幸福

或許這也受「ファイナル」臨別一演的影響吧

不過這感動絕對跟我 2006年坐在兵庫縣立文化中心看 M.I.X. 時感受的一模一樣

看他們那麼快樂地演出，當時眼眶泛著淚光.....

我不認為是因為什麼他們很強的這類偏差的認知

努力就會踏實，踏實就會無旁鶩地凝聚，凝聚自然就會感受到快樂

不需要最難的表演，也不一定要最強的組合

但一定需要同樣最認真、投入的一群人

這可以發生在你我身上，在週邊任何一個團體裡

因此我很珍惜能再一次坐在觀眾席中欣賞，瘋狂鼓掌、吹哨、吆喝

在我心中，我知道這等同於在為我自己鼓掌，因為回到台灣我也是表演者

這份激動持續到最後一首「malaguena」

我知道在最後結束前有一個大約十二拍的 silence，於是我就喊了「Go! Blast!」

Wow~從來不會有日本觀眾這麼做的，but I know what drum corps is about. : )

結束後跟 Naoki 約定到某家居酒屋用餐，然後我們隔天回台灣，他們也要移往下一個演出地點

他帶了兩個團員一起來，一個是 David Cox，一個是 Lance Kindl，都是打擊的

我早在 2006年就認識 David Cox了，就是在吃大阪燒餐館的那段偶遇

(前面「陰錯陽差」指的是，本來是要找 David 的，但那時聯絡不上他......)

Lance Kindl 則是新朋友，算是打擊新星吧(他2001年就加入了，新星指的是年輕)

這次在 battery battle 中與 Naoki 對手

是位美、越混血兒，很逗趣的一個人，才 27歲

我喜歡旅遊或認識新朋友的原因不見得在於對方是個名人或很稀奇

而在於有機會因此去了解一個故事、一段歷史，來激勵自己

每個人背後的故事一定都有值得思考之處，如果對方願意講的話

於是這餐飯當中，我不記得有吃太多什麼東西，但啤酒卻是一杯接一杯，好不開心

David 也跟我說，他真的很鼓勵年輕人一定要去遠方旅遊，才會成長

(他可不老，跟我同一年，1978年生)

我常想「成就」這件事，或別這麼難定義，就是「做過多少值得自己一輩子難忘的事」

同樣的年紀，或 Naoki 大我三歲，Adam 小我三歲，他們現在在做的事與我在做的事相比較

實在豐富過我太多，也豐富過台灣眾多年輕人的太多

酒菜間，Lance 與 David 頻頻稱讚 Naoki 已是 worldwide famous 了

Naoki 則笑說：not in America!

事實上，當年還在 drum corps 裡的 Naoki，就已像我們曾經津津樂道的 James Gulke、Jessica Allen、Casey Brohard、Scott Dean、Tim Jackson.......等人一樣

若在 marching music 場合裡被遇到，會有那種：Wow, he's lively in front out of the video!

望塵莫及啊！

還有一件有趣的事

正當我想問說有沒有聽到表演最後那個靜默有人在喊呢，David 就問出口了

結果一行眾人指頭就全部都指向我，我只好聳聳肩說：yes, that was me!

David 跟 Lance 都說，那一喊，真的是讓他們充滿了能量

接下來的結尾，打擊打得更狂熱，銅管更是賣力，高音也飆更大聲了

我笑說，如果有錄音的話，這麼一來我也是表演的一份子囉！ : )

這是回台灣前的最後一個行程，一個很難忘的聚餐，獲益良多，也非常激勵

David 開玩笑說要不是就要回國了，就跟他們到下一個點當幾天後台工作人員，幫他化妝也行

我們一起趕最後一班電車，他們到 yokohama(橫濱)，我們則還要繼續轉車

結果到 shibuya(涉谷) 我們的趕車冒險就出局了，沒接上那邊的最後一班

只好從那邊坐計程車到 ikebukuro(池袋) 住的地方，花了日幣 4040元 (約台幣 1454元 T_T)

蝦拼是簡單的、表層的，誰都可以做

但與能讓自己受益良多的人對話而被激勵，卻是非常難得

把看表演與聚餐安排在回國前一天，就是想將這感覺保留帶回來

成為充電旅程結尾最深刻的印象

我想繼續努力，也一定繼續努力

因為我也相信出自 rookies 的一句對白「沒有白費的努力 by 川藤 幸一」

I'm recharged fully.

This is Paradox.

[diversity] new ipod nano

蘋果的研發速度之快，實在相當商業

所有商品每隔一年左右時間就固定會發表新一代成果

不見得是非常大的差異，但的確總是非常吸引人

特別是其善於創造產品的質感，難怪使用族群快速成長

新一代的 ipod nano 有幾個新功能：

內建攝影機

Genius Mixes：類似之前的播放清單，但更容易自訂編輯

內建 FM 功能：炫的地方是「你可以隨時暫停這個節目，隨後再繼續聽，甚至迴轉或回到 live！」這應該是利用與 itunes 廣播類似的原理

計步器功能：這是近來與運動結合的延伸，可搭配 Nike+ ipod 套件

以上可參閱 http://www.apple.com/tw/ipodnano/ 獲取更多資訊

這回到日本想買一台 32G 的....... 比台灣售價便宜一千多元 : )

[life] encounter

過中午跟週五邀演的公關公司進行完遊行路線場勘後

愜意地從 SOGO忠孝館一路沿復興南路走，買了件衝浪褲

接著到南京東路站轉往環亞百貨拿太陽眼鏡

這段路在下午時間的太陽下走起來還頗遠呢.......

就在回程南京東路站坐捷運時

由於剛好沒來得及趕上要離站的列車，反而巧遇了一位聽奧隊伍的教練

他想到新北投站但不確定怎麼搭車

於是我跟他說你可以跟我走

他是位有點年紀的黑人，話不多，反而都是我找話跟他聊

他們的隊伍來自奈及利亞，一行十九人花了兩天的交通時間才到達台灣

他住在首都，在奈及利亞他等於是國家教練，專職訓練短跑選手

(這次選手後天開始有賽程......其實我對賽程也不了解)

今天由於他個人沒事才會獨自觀光，明天才是全隊休息日

我又問：你知道到新北投站後要到哪(觀光)嗎？

他說知道

我心想我還是別再問下去了，因為我自己都不曉得新北投除了泡湯外可以做什麼

真怕丟臉 : P

後來我跟他說其實我也算是個教練，只不過我教的是行進樂領域

見他對行進樂沒什麼反應，我就進一步問他在那邊管樂(團)是否普遍？

沒想到他的答案令我覺得好玩又傻眼：(生活上都有困難了)哪有時間玩這個..... ：)

仔細一想是我投射作用，這的確是個可以深思的問題！

在地球各處的不同地方，有些地方生活裡有音樂是理所當然，由於已生活無虞

有些地方則心思只能先放在如何溫飽上

那麼台灣屬於哪一種呢？音樂很普遍或是貧民很多呢？

上上下下列車與各線間

最後到了台北車站後，我交代他請在北投站換車後送他上了往北投的車

他似乎比較沒有了原本的陌生、緊繃感，露出了自然的微笑跟我道謝

我回答：我的榮幸！歡迎到台北，請享受這趟旅程！

接著他伸出手和我握手

目送他上車離開，才回過神想到怎麼沒有問他名字，我也沒介紹自己呢

但是我又再次 touch 了聽奧，也協助了一位地球村朋友

他不認識我，不會再見面，也不曉得聽奧開幕當中有我一份微薄的努力

在他眼中我只是眾多台北市民中一位巧遇邂逅的年輕人罷了........

我更熱愛人生由於所有的生活體驗！

: )

[life] 氛圍

今天走在信義區路上，有著觀光客會到訪的重點地帶

發現.....

路上穿著聽奧 logo T-shirt、Polo衫的人愈來愈多了

身上掛著識別證的外國朋友愈來愈多了

打著手語溝通的畫面愈來愈多了......

這個城市已經默默加溫之中，即將歡愉熱鬧起來

朋友們，歡迎到台灣！

共襄盛舉難得的「多國文化刺激與融合」！

[marching music] Blue man

上週五終於觀賞了 Blue Man 的精彩演出

他們的節目，「不只是場表演，還是堂『課程』！」

我一直願意相信 DCI 這組織以及 marching music 領域是個相當龐大，並且是許多音樂圈傑出人物洗禮過的地方

因為連 Blue Man 都是透過看 DCI 轉播才認識的

之前僅模糊覺得應該是個特別的表演，但可惜沒機會前往觀賞

要不是這次表演藝術聯盟因聽奧而安排他們來台灣做週邊演出

真不曉得會等到何年何月

節目的鋪陳以「搖滾樂」為主軸

並有樂團現場演奏，同時有主唱會演唱歌曲

這部份的感受讓我覺得與「太陽劇團」有些相似

show 開始時有一面大薄白布，從舞台上方高掛垂地

所有演員都在幕的裡面

音樂一下，透過不停閃動、切換角度的燈光源照射在激烈演奏的演員身上

在白幕上形成許多動態的人影，非常澎湃動感

跟 Blast II 的 MIX，雖又有異曲同工之妙，不過氣氛截然不同

這時除了往舞台上看之外，我也花了許多時間往整個場後的電腦、音控人員處看

操作的是位有雜蓬灰鬍的「老爹」(想像一下西部拓荒時期的年長者好了)

這幕畫面，突然把我帶回樂府的「化合物」公演

一種在燈暗後、開演前的興奮與緊張感油然而生

很深刻，但專業的職業病！

不過更令我羨慕及被觸動的是，我看到老爹也跟著那開場的強烈節奏舞動著全身！

大家都明白他不是暴露在觀眾焦點中的表演者之一

在這個團隊中，理論上平時受的訓練與學習一定也只跟那些機器或硬體的程式設計有關而已

可是他怎麼能放開自己手舞足蹈呢？

我大膽地猜想，一定就是那股永不熄滅的「熱情」！

才使得對自己的專業與不知已配合演出難以數計的場次後

在經歷一再反覆、重複的情形下，仍不會厭煩、枯槁，甚至保有「enjoy」的反應

他找到了「天命」！

演出的內容細節我並不會多談，以免為將來想看的朋友們爆了料

但進行中所充滿的「創意誘發、逗趣情節、表演學、自我成長....」等

如同我觀賞之前所作功課的心得一樣，很令人感到值回票價

不過可能是因為我並不習慣搖滾樂，到最後覺得已不太能欣賞演唱的部份了

如果這兩個表演真比較起來，我還是會投 Blast 一票

........ Blue Man 小輸一點而已啦

其實 Blue Man 創團已超過 20年了

他們的表演賣點向來不在高超的演奏技術或曲目清單

而是一種期待在整個節目中尋找到「新鮮驚奇、放鬆愉快、解放自我」的心情吧

這也是他們能不斷保持「價值」的關鍵

20多年前，創團成員們自嘲看來很「無法無天」的理念：

1.在表演當中啟發觀眾與自我

2.藉由讓觀眾發掘封閉許久的孩童般天真，進而與其更高的心靈智慧對話

3.結合舊的「創新」，創造新的「創新」

4.重點：一定要工作快樂，快樂工作

自己也沒想到如今會將他們帶領到這樣的成就 - 國際巡迴、葛萊美獎、玩具產業.....

甚至，這樣喜歡表演及自我成長開發的特質，還讓他們建立了幼童教育機構

就取名「blue school」， locate 在下曼哈頓區(......有錢)

理念使命：

「Our mission is to cultivate creative, joyful and compassionate inquirers who use courageous and innovative thinking to build a harmonious and sustainable world.」

這可不是打高空，如果他們真有能力辦到，可是很了不起的事呀！

想想雖人性本善，但總是有劣根性，要世界大同談何容易.....

而課程設計除了一般的認字、習字等基本文學知能外

還安排了許多「工具使用」的課程，藉以激發思考與創意

年紀稍大一點的，就會更進一步教他們有關數位科技、多媒體類的認知、使用與應用(就如同他們在表演中大量使用是一樣的)

因為他們看到身處 21世紀科技時代長大的孩子，對於資訊的處理能力很重要

同時未來競爭激烈，沒有冒險精神、熱情與創意的話是行不通的

因此 blue school 而誕生

(更多了解可以前往 http://www.theblueschool.org/ ，並有影片可以觀賞)

Blue Man Show 是我看過極富有互動，又很歡樂的演出

我很喜歡他們的創意還有「(肢體表情)演」的能力

想解放自己體驗一番嗎？有機會一定要去觀賞！

[diversity] 《讓天賦自由》

這是我最近所讀的其中一本書
說實在的我並未真正開始讀它，不過光讀完『推薦序』就讓我非常興奮
因為許多描述相當深得我心，有很大的共鳴
切切實實地談到了當前台灣環境從教育體制、父母與下一代價值觀等的問題


我只能說，書放在書局的架上販賣，誰都可以買
而讀過歸讀過，當面對世俗眼光、大眾價值觀、挫折壓力等的考驗時
仍能真正勇敢付諸行動的有幾個？！


我想將『推薦序』裡最喜歡，比起學者、教育者背景的口吻也最貼近真實生活的一篇
由『海角七號』導演 - 魏德聖，所寫的《找出自己那把鋤頭》與你分享


========================================



我很喜歡這本書傳達的觀念「讓天賦自由」。我們的教育制度、社會觀念、很多父母的態度，都在無形中做了相反的事：束縛孩子的想像力，打擊孩子的信心，阻礙他們的天賦。結果，許多人長大後成為「不知道自己喜歡什麼」的人；或者，就算知道自己喜歡什麼，卻輕易屈服於種種壓力，沒有信心和勇氣堅持下去。


以我自己來說，我是老大，但從小在家裡是比較不被看見的那一個。我家開修理鐘錶眼鏡的小店，二弟聰明靈巧，小學二年急救可以組裝電動車，相較之下，我顯得笨拙，家人很自然有事情就交代二弟去做。連弟弟都比不上，讓我很自卑。我的學校功課也不好，升學壓力實在太大了，我決定不去考高中，選擇念專科學校。如今回想我整個教育過程，沒有學到一樣東西對現在的工作有幫助，幸好，我也沒有很專心在他們要我做的事情上(讀書)，只求能畢業就好了。


我從小愛講話、愛編故事，這個「天賦」從來沒被看見過、肯定過。我就這樣懵懵懂懂，一直到服完兵役，才知道自己真正想要做的事情：拍電影。沒想到，愛講話、愛講故事給別人聽，就是拍電影需要的基本能力！我們小時候都知道自己喜歡什麼、不喜歡什麼，但教育制度卻讓我們愈大愈迷惘。不信，去問國中、高中學生：「你喜歡什麼？」年紀愈大，愈多人會回答：「不知道。」因此，我很願意推薦這本書，年輕人一定要知道自己喜歡什麼、愛做什麼啊！


我兒子小時候學騎腳踏車，在台北怎麼學都學不會。讓他回南部住，三天就學會了，還會放手。我問他怎麼學會的，他說：「因為很好玩！」「讓天賦自由」就是放手去做自己喜歡的事！因為喜歡、因為好玩，別人不用逼，自己不必學，就會努力做、不懂的地方主動問，無論如何都要靠近目標、完成夢想。

這陣子，常有人邀請我出席一些場合，希望以我的故事「鼓勵」年輕人。坦白說，我覺得很奇怪，為什麼需要我鼓勵呢？事情可以很簡單：喜歡的事情就去做，不喜歡的就不要做！要做就好好做、認真做。退伍後，我知道自己想做和電影有關的事情，但台南沒有機會，我就離開台南到台北找工作。當年有一群朋友，約好一起寫劇本，然後互相幫助，拍出自己想拍的電影。結果，只有我一個人真的寫出來，想辦法籌錢、拍出電影，一步一步往下走。我不是覺得自己劇本寫得好，只因為我喜歡做這件事、只想做這件事。我相信一邊做一邊學，沒有理由做不好。

那些放棄的人，有各種理由。我覺得他們何嘗不是在「虐待」自己的人生？有些人放棄的理由很奇怪，例如：「我不喜歡和某個人一起工作」，或是「我不喜歡這個行業的人」。你不喜歡某個人，和做你最喜歡的事情，有什麼關係？有人的理由是「要為自己的人生負責任」，什麼責任？食衣住行嗎？為了各種理由放棄自己天賦的能力，算是「為人生負責」嗎？很多人從小被教育得沒有想法、沒有夢想，然後再把夢想寄託到下一代身上，期望他們達成自己沒完成的夢想，下一代很可憐啊！

常常，人因為太貪圖安定而忘了自己真正喜歡什麼。如果你才二十幾歲、三十幾歲，要安定做什麼呢？你要做的應該是「讓天賦自由」！上帝讓你來到這個世界，就會給你一片田、一把鋤頭，你要自己找出這把鋤頭！

這本書提到很多人找到天賦所在、活出天命的故事。他們的人生不見得很順利，但他們聽從自己內在的聲音和渴望，一路往前走，即使當下完全不知道未來會不會成功，走下去就是了。做自己喜歡做的事，全力以赴，人生就是要好玩！

=============================================

這樣的言論在當今社會其實很危險，易為誤用

例如求學讀書這件事，我相信他所指的並非要大家不必唸書了

而是透過了解、發掘自己的興趣天賦來規劃，而非一味地被指定盲目「走大家走的路」！

對經濟有興趣的就努力學習鑽研成為下一個「穆罕默德．尤努斯」

對法律有興趣，或是表演、建築....有興趣的，就往那走吧，成為該領域歷史中的典範佼佼者

為甚麼心裡老是要惦記父母說的：「學那個當心以後沒飯吃！」

有沒有飯吃真那麼絕對？在每個領域都有很有成就或默默無名的人不是嗎？

只差別在從事的人口多或少罷了

看看自己身邊的父母兄弟姊妹、親朋好友，難道真每個都因為受高等教育、念熱門科系

所以飛黃騰達，同時人生快樂？！

如果從事資訊理工領域的比文學的多，從事文學工作的或許又比音樂領域的多......

我們要藉由這樣的分配去計算各領域算得上「有錢人」的數量有多少嗎？

況且，生命的豐富、滿足與成就，是僅該這樣衡量的？

回過頭，這才是我們該公正客觀看待社會的方式(以及魏導演這篇文的涵意)

「別對事物加以太多眼光，並了解自己喜歡什麼？不喜歡什麼？喜歡就好好做、認真做！」

完全無法否認的是，後來所從事工作的內容與先前求學所學專科不同的其實大有人在

那麼這一路上所斤斤計較的校、系、文憑所為為何呢？

仔細想想，很多時候只是出於「恐懼未來無法安定」的「食衣住行」事而已

但文憑並非保證書

自己想得到的，應該學會努力去追求，越鴕鳥、越逃避反而失了磨練的機會

最後落入惡性循環的開端，反而離安定越來越遠，高不成低不就

完全不是教育(不論學校或家庭教育)的目的

而最終決定成就的，結果是「個性與態度」而非「文憑」！

[life] Justin?! Oh, mine.....

每次製作樂府紀錄影片「Focus, Taipei Yuehfu」時

一定都會有一段屬於工作人員(volunteer)的主題片段

看過的人或許還有印象，那位矮矮胖胖，為樂府駕駛貨櫃車的灰髮司機，John

他雖然沒受過什麼高等教育，但卻是個非常溫和、有禮、慈祥的長輩

而且也很幽默

與他一起生活、工作的期間讓人感覺非常放心

樂府前後於 2000～2002、2005 共四次到美國征戰過

所以慢慢地也跟 John 的 family 熟起來了

他的老婆年輕時也是旗隊的，小女兒 Rachel 記憶中後來也參與了學校旗隊吧

大兒子 Justin，是我的麻吉，走到哪跟到哪

不時嘴裡嘟嚷著長大一定要參加樂府.........

當時他們還只是國中和國小生的年紀而已

隨著樂府迫於大環境，不足人員前往 DCI

頓時好像也少了與這個朋友碰面的機會

加上之前他們家中使用網路不方便，因此漸漸失去聯絡了

但心裡不時還是會想起那家人，以及我的麻吉可愛小胖弟 Justin

很高興最近我們又聯絡上了，為了處理一些樂府在美國的事務

我們互相表示思念之意，也都詢問彼此及家人的近況

真的很溫馨，很感動

時光飛逝，沒想到 Justin 再半年都即將 21歲了，妹妹更快就滿 18了

我心裡只有「哇！」的感觸

「沒想到」並非年齡計算錯誤那意味

而是壓根兒腦袋裡沒有那小朋友長大了的畫面與預期

一切彷彿還在昨日：我跟個美國死小孩一起吐口水、一起罵台灣髒話

一起投棒球、擲美式足球、一起坐樂府的巴士或 John 的高級卡車頭............

我從第一年是個揮汗拼命練習，表演者的身份

一路到成為助教，成為教練、總教練，甚至到邀請 Naoki、Adam，前往大陸.....等

不禁微笑，回想起這一段心路歷程與甜美回憶

樂旗領域裡有許多文化，樂府的也充滿許多歷史

台灣的樂旗隊很難理解真正正統、深刻的樂旗歲月應該長怎樣

而這段際遇也僅只六到十年前的府胞才知道在講些什麼

「傳承」與「斷層」

夾雜著我的小麻吉都變成是個成年人了的衝擊

時間流裡，存放著許多值得我們反芻、回顧與省思的寶貴過往........

Justin 的照片，與昔日認識他的老戰友們分享

這笑容一點都沒變，尤其是嘴巴特色

不過長大了必定多了些成熟感，往日的可愛與稚氣不見了